![]() ![]() |
![]() ![]() |
| |
Таланты земли моей кадомскойПриложение к информационному сборнику «ВЕСТНИК КУЛЬТУРЫ» - Выпуск 1(7) - 2004
ВОЗНИКНОВЕНИЕ, РАЗВИТИЕ И ДОСТИЖЕНИЯ СЦЕНИЧЕСКОГО ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА В КАДОМСКОМ КРАЕ С 1913 ПО 2003 ГОДЫ.Древнейший уголок земли Рязанской – Кадом - приближается к своему 800 – летнему юбилею (1209г. - первое упоминание - Прим.). Вокруг него лежит небольшой по территории, но населенный с глубокой древности лесной край с самобытными культурными корнями, отчасти сохранившимися до наших дней.В окрестных селах бытовали на фоне общей традиции и свои местные обряды, отличающаяся от других одежда. Богатейший фольклор сопровождал повседневную жизнь крестьян, составлял основу календарных и семейных праздников. По сути своей фольклорное пение было не предназначено специально для зрителя. Русский человек слагал и пел песню, когда трудился, когда тосковал и радовался. Пел, когда требовали важные события и основные занятия его жизни. Кадом, в отличие от окружающих сел, всегда был носителем городской культуры. Фольклорные жанры, необходимые для деревни, здесь не имели естественной почвы и глубинных корней. В купеческо-мещанском городке Кадоме очень сильны были религиозные православные устои. Кадомчане отличались набожностью, ценили церковное пение, сами по праздникам пели духовные стихи. Эти традиции соблюдались строго, и какое-либо скоморошество, светские увеселения осуждались как духовенством, так и патриархально воспитанными жителями. Новое время внесло новизну и в культурную жизнь кадомчан. В начале ХХ века явственно ощущалась потребность в новых формах культурного досуга у разночинной молодежи и местной интеллигенции. Выходцы из Кадома жили в Москве, в Петербурге. Приезжая на летнее время, развлекались по-городскому: устраивали домашние спектакли, пели романсы и народные песни под гитару или рояль. Эти выступления, естественно, были рассчитаны на зрителя. Так, более 90 лет назад, в Кадоме зарождалось искусство любительской сцены. С 1905 года культурным центром Кадома стало здание женской прогимназии, где по инициативе местной интеллигенции стали устраиваться любительские спектакли. Образованные учителя прогимназии, воспитанницы знаменитых Бестужевских курсов привнесли в наш городок частицу тогдашнего театрально – музыкального мира.
В афише указано, что в этот вечер будет показана шутка в одном действии «Это он» и картина в одном действии под названием «В тихом уголку». «По окончании спектакля дивертисмент и танцы. Вход по билетам, кроме господ офицеров и их семейств». В обеих пьесах играли одни и те же исполнители, всего пятеро, их фамилии: Ларин, Ермишинский, Батурин. Роль барышни исполняла некая Л.Горуа, а самодеятельный артист Голубев играл кухарку и хозяйку гостиницы. Видимо, роли были комические.
В 30-х годах к руководству Дома культуры пришел умелый организатор народного творчества Сергей Иванович Митрофанов, который окружил себя талантливыми поклонниками сцены. Имена тех, кто многие годы бескорыстно сеял в народе разумное, доброе, вечное, живы до сих пор в памяти кадомчан: Владимир Брауншвейг, Василий Чугунов, Михаил Сапельников, Михаил Осьминников, Татьяна и Николай Пашины, Анатолий Калинин, Николай Батышев, Мария Цыбина. Это первый отряд театралов кадомской сцены 20 – 30 годов, который быстро пополнился за счет учителей - энтузиастов, таких, как Сергей Михайлович Волков, Людмила Федоровна Горлова, Екатерина Ивановна Батманова, Клавдия Александровна Трунина, Иван Алексеевич Шемякин и другие. Это они первыми донесли до кадомчан великое слово Островского, Чехова, Горького, музыку Моцарта, Глинки, Чайковского.
В ее репертуаре насчитывалось до сотни русских народных песен, арий из опер. Ее партнерами были Фаина Васильевна Корякина, Эмилий Павлович Аристовский, Иван Михайлович Цыбин, Иван Иванович Лощинин. Высоко отзывалась о мастерстве песенного исполнения Татьяны Михайловны Пашиной солистка Московской филармонии Елена Баландина, часто навещавшая родной городок. И эти два уникальных голоса радовали кадомчан совместными концертами.
Эмилий Павлович сам составлял программы концертов, сам сочинял песни и записывал нотами. Его репертуар состоял из большого числа русских народных песен, арий из опер русских и зарубежных композиторов. Во время Великой Отечественной войны написанные им частушки против Гитлера и фашистов пользовались таким успехом, что ребятишки еще долго распевали их на улицах. Музыкально – песенная деятельность этого талантливого человека внесла большой вклад в дело культурного и нравственного воспитания кадомчан.
Музыкальная деятельность Гавриила Крикова началась еще тогда, когда в нашем районе не было культпросветучреждений. Молодежь собиралась на вечерки в частных домах, а то и просто на улице и всегда стремилась заполучить к себе любимого гармониста. Усаживаясь на почетное место, он растягивал меха своей тальянки, залихватски пробегал пальцами по кнопочкам, и разливались веселые наигрыши, плясовые мелодии, а в перерывах между танцами его просили спеть. Все подвигались к нему поближе, и чисто русская, удивительно песенная широта создавала образы Стеньки Разина, ямщика, степи раздольной. Гавриил Назарович был не только хорошим музыкантом, но и умелым мастером. Сам делал меха, клеил их, собирал инструмент. К нему за помощью приходили те, кто любил русскую гармошку, приходили поучиться, а он только радовался этому и передавал свое умение… Музыкальное дарование Гавриила Назаровича Крикова особенно ярко проявилось в то время, когда стали открываться учреждения культуры. Он аккомпанировал хорам в Нардоме, сельских клубах, школах, на предприятиях. Под его музыку пели знаменитые кадомские солисты. Гармонь в его руках стала поистине волшебной силой. Она лила живую радость, живую нежность, живую скорбь.
Большую музыкальную славу отца продолжил его сын – Александр Гавриилович Криков (фото 8, фото 6). Играл он всегда светло, празднично, весело, передавая душу русской песни, русского классического романса, арий из оперетт. Он написал много хороших песен, в числе которых и «Песня о Кадоме» на слова местного поэта Николая Осьминина. В ней звучит любовь к своему родному краю и людям, живущим в нем:
Тяга к прекрасному всегда отличала династию Цыбиных. Семь человек из этой многодетной семьи отдавали свое свободное время кадомской сцене. Глава семейства – Михаил Иванович - обладал превосходным голосом и был регентом церковных хоров. В 1927 году, когда его хоронили, над Кадомом плыл прощальный звон всех церквей. Сын же, Иван Михайлович, составлял гордость кадомской сцены. Его отменный, мощный баритон лился как чистый родник. Любая песня, любая ария исполнялась им так, как будто для него только и создана. До сегодняшних дней в нашем музее сохранилось множество нотных тетрадей из семьи Цыбиных. Война 1941 года сильно отразилась на деятельности Дома культуры. Ушли на фронт многие артисты и музыканты, а те, кто остались – помогали людям верить в победу: со сцены рассказывали о событиях на фронте, пели военные песни и сатирические частушки про Гитлера.
В 1971 году пришла работать в районный Дом культуры руководителем драматического коллектива Пудашкина Вера Александровна. Замечательная атмосфера творчества, созданная этой женщиной, объединяла с энтузиазмом игравших на сцене актеров – любителей от школьников до пенсионеров. В драмкружке играли семейные пары: Спирины Николай Степанович и Александра Ивановна, Кустовские Иван Федорович и Елена Алексеевна, Зуйковы Михаил Петрович и Анна Васильевна, представители интеллигенции: Иевлева Лидия Сергеевна, Любкина Любовь Александровна, Новиченков Владимир Григорьевич, Долгачева Надежда Ивановна, Протасова Галина Алексеевна, Баринова Татьяна Ивановна, учащиеся Надежда Кочеткова, Сергей Медунцов, Вера Меньшакова, Владимир Спиркин, Галина Никитина. Верой Александровной были поставлены спектакли: «Далекие окна» Вадима Собко, «Слушается дело о разводе» Бориса Ласкина, «Отважное сердце» Иды Эвальд, «Родственники» Брагинского и Рязанова, «Странный доктор» Сафронова и другие, и еще большое множество театрализованных представлений. В середине ХХ столетия и в селах Кадомского района буквально кипела культурная жизнь. Хочется добрым словом вспомнить Дергунова Матвея Митрофановича из села Заулки, Волкову Александру Ильиничну из Еромчино, Клочкова Ивана Кузьмича из Варваровки, Паршина Ивана Егоровича из Сумерек.
В 1946 году Василия Горбалетова назначают заведующим сельским клубом, который размещался в старой, неотапливаемой церкви. Вначале навели порядок в помещении, а затем он энергично взялся за организацию хора и драматического кружка. Жизнь на селе закипела. Енкаевский народный хор гастролировал по всей Рязанской области и за ее пределами. Драмкружок, активными участниками которого были учителя Зюрняева Г.Н, Кураева В.Ф, Титова Н.М. и другие, стал гордостью села. Первая постановка по пьесе Островского «Бедность не порок» имела огромный успех. Клуб становится лучшим в Кадомском районе и в 1954 году получает Почетную грамоту Министерства культуры РСФСР «Лучшему клубу РСФСР». В 1971 году в селе Енкаево был построен новый Дом культуры - светлое двухэтажное здание с просторным фойе и большим зрительным залом. В этом была большая заслуга Василия Васильевича, и в 1972 году он награждается орденом Ленина за плодотворную культурно – просветительскую работу.
Стали страницами памяти те благодатные десятилетия, когда в провинциальном городке Кадоме бережно сохранялась высокая музыкальная культура, традиции сольного и хорового пения. Немного уже с нами рядом тех, кто выступал в известных кадомских хоровых коллективах.
Через некоторое время в вокальную группу ветеранов войны влились ветераны труда, участники художественной самодеятельности с многолетним сценическим стажем: Иванова Елизавета Петровна(фото 12), Верина Раиса Кирилловна, Рычкова Татьяна Сергеевна, Глотова Галина Васильевна, Салаев Александр Иванович. Так организовался большой хор, а вместе с ним клуб ветеранов войны и труда «Не стареем душой», многократный участник зональных и областных фестивалей и конкурсов (фото 15). Этот коллектив постоянно пополняется, и, несмотря на свой почтенный возраст, ветераны являются активными участниками художественной самодеятельности, встречаются с молодежью: студентами техникума, учащимися школ и профессионального училища.
Широкий и сильный голос, душевность и выразительность пения, горячая любовь к русскому народному творчеству определили ее репертуар: русские народные, лирические, патриотические, песни военных лет, наполнены невыразимой теплотой в ее исполнении. Много дорог проехала она за эти годы в составе концертных бригад, много было выступлений – в Домах культуры, в красных уголках животноводческих ферм, на полевых станах у хлеборобов. Ей довелось выступать на сцене областной филармонии и на областном радио. Красоту ее голоса оценил руководитель Рязанского народного хора Евгений Григорьевич Попов и пригласил в профессиональный коллектив, но к тому времени она уже душой прикипела к Кадому, к людям, ее окружающим, которым она щедро дарила свой незаурядный талант. Татьяна Старикова отказалась, поняв, что ее место здесь, на кадомской земле, и по сей день, она является солисткой хора ветеранов. Татьяна Андреевна награждена Дипломом 1 степени за участие в первом (1976 г.) и втором (1987 г.) Всесоюзных фестивалях художественного творчества трудящихся, дипломом лауреата Всесоюзного смотра, посвященного 40-летию Победы и еще множеством дипломов и почетных грамот. В наше время, к сожалению, многое изменилось. Переоценены прежние приоритеты, в том числе и в сфере духовной жизни, иной стала политика в области культуры. Но не иссякли родники народного творчества русской глубинки, и лучшие традиции сценической культуры в Кадоме продолжили свое развитие. Творчество самодеятельных артистов всегда воспринималось кадомчанами с такой же благодарностью, как и творчество профессионалов. Именно их радостно встречали в колхозных и совхозных клубах. Это их песни звучали в красных уголках, на фермах, току и полевом стане. Начиная с 50-х и по 90-е годы, в районе активно действовали агитбригады. Их участники поднимали настроение тружеников села, поздравляли ударников труда, а иногда критически высмеивали недостатки. Митрофан лежит на печке, протирает кирпичи Говорят, что лодырь уши отморозил на печи. Не ходите в поле гуси, не топчите наш овес. Не ходи ты, Васька, пьяный, не позорь ты наш колхоз.
Идут годы. Как листы календаря, сменяют они друг друга, принося с собой новые успехи и признание зрителей тем, кто хранит верность самодеятельной сцене.
Возможности коллективного творчества поистине неисчерпаемы. В селе Восход энтузиасты сцены создали драматический кружок, со временем получивший звание народного театра (руководитель М.Протасов).
Лауреатом многих областных фестивалей является детский фольклорный коллектив «Веснушка» села Кочемирово (руководитель Н.Журавлева). Сценическое художественное творчество в Кадомском районе на протяжении всей 90-летней истории отличает очень глубокое нравственно–патриотическое содержание. Особенно это проявляется в работе с молодежью. К примеру, на зональном этапе областного фестиваля «Молодежь выбирает будущее» конкурсная программа районного Дома культуры «Ради жизни на земле» получила Диплом 1 степени и высокую оценку жюри именно за патриотическое звучание.
Сейчас в Доме культуры действует 21 клубное формирование, в том числе 15 кружков художественной самодеятельности, 6 клубов по интересам. Наиболее яркие общественно–значимые мероприятия являются достойным продолжением почти вековой истории кадомской художественной самодеятельности. Как итог многолетней плодотворной работы, в 2003 году рязанская областная Дума наградила коллектив Кадомского районного Дома культуры Почетной грамотой за большой вклад в дело пропаганды народного творчества Рязанской области и в связи с 90-летием зарождения и развития художественной самодеятельности района. Все лучшее, сделанное на кадомской сцене, оставило и оставляет добрый след в духовной жизни, как зрителей, так и артистов, и является достойным вкладом в историю Кадома в преддверии его 800-летнего юбилея. «ПОСЛЕДНИЙ КУКОЛЬНИК» (Уникальный факт в истории культуры района)Примерно с 1840-х годов на страницах русских бытовых очерков, воспоминаний, а также на ярмарочных афишах появилось имя Петрушки. С годами он превращается в главного героя русского народного кукольного театра. Петрушечная комедия очень широко распространяется по России и завоевывает огромную популярность. Ни одна ярмарка и народное гулянье не обходились без выступлений петрушечников, или, как по-другому их называли, кукольников.Исследователи русского фольклора считают, что Петрушка ненамного пережил Х1Х век и как массовое явление народной культуры прекратил свое существование примерно с 1910-х годов, а «вторую» жизнь получил после 1917 года, когда ненадолго вновь обрел известность. Методист районного Дома культуры Е.Ф.Михайлина и ученица 10 класса Юлия Богдашкина, изучая историю культуры района, пришли к выводу, что Петрушкину жизнь еще на целых полвека продлил последний народный кукольник, наш земляк–кадомчанин. Звали его Петр Дмитриевич Рожнов. По излюбленной кадомчанами привычке давать прозвища, больше был известен как Петя Банный. Говорят, что в юности он жил с матерью Анной в маленьком домике, похожем на баню, на Луговушке. Петр Дмитриевич родился 12 декабря 1905 года в Кадоме. Образование у него было всего 4 класса, но от природы он имел замечательные художественные способности: хорошо играл на гармошке, на баяне, на бубне, еще у него был самодельный свисток. Одним словом, человек – оркестр. Уже в начале 30-х годов в Кадоме любили смотреть представления Рожнова с Петрушкой. Выступал на старом базаре, где была карусель, и Петрушка над шторкой – ширмой как нельзя лучше вписывался в обстановку базарной толпы. Выступал он и в сквере перед средней школой, тогда это было любимое место гуляния молодежи. А перед этим вывешивал афиши, где было написано «Концерт Петра Рожнова. После концерта – танцы». Перчаточные куклы у Петра Рожнова были собственного изготовления. Их было много, и они очень ловко и смешно двигались. Кукольник озвучивал их на разные голоса. Кроме Петрушки, была его невеста Марфуша. Сюжет с невестой – красавицей, которая на самом деле оказывалась хромой, горбатой и кривой на один глаз, Рожнов разыгрывал обычно на свадьбах. Были у него и актуальные сюжеты о колхозной жизни, а также соответствующие куклы: Колхозник, Доярка и Лодырь. Под гармошку кукловод пел частушки сатирического содержания:
В те времена в Кадоме был большой церковный хор и, имея хороший слух и голос, Петр Рожнов пел в храме. В 1941-ом году вместе с 700 другими кадомчанами он был призван на фронт, в то время ему уже было почти сорок лет. Петр Рожнов уезжал на войну с гармошкой, частушкой помогая людям в горькие минуты расставания с домом. Видно, сочинять он мог в любой ситуации:
Умер Петр Дмитриевич Рожнов 6 июня 1978 года и похоронен в Кадоме. Может быть, не стоило бы преувеличивать значение простого Петрушки. Но ведь и во времена расцвета народной комедии, в Х1Х веке, она не претендовала на место рядом с высоким искусством. Не в том ее суть и назначение. Зато Петрушка выражал народную душу, стойкий ко всем невзгодам характер и меткий, хоть и грубоватый юмор. Петр Рожнов был, без сомнения, одаренным человеком. Не похожий на других, он оставался верным любимому делу. Кстати сказать, шуты и скоморохи на Руси всегда испытывали неодобрение властей, зато пользовались признанием народа. И если в 2004 году в культурной жизни России отмечалась юбилейная дата шута Петра 1 Ивана Балакирева, то жителям Кадома, старейшего города на всем пространстве от Касимова до Тамбова, можно гордиться своим удивительным шутом, последним представителем жанра кукольной комедии, Петром Рожновым, которому в 2005 году исполнилось бы 100 лет. ведущим методистом РДК В.В. МАКСУТОВОЙ Литературный редактор – методист РДК Е.Ф. МИХАЙЛИНА
![]() | | | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
![]() | ![]() | |||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||